El proyecto Athena visita el Teatro Romano de Sagunto

El Teatro Romano de Sagunto a examen.

La Universidad Politécnica de Valencia ha acogido durante la semana pasada, una reunión de trabajo del proyecto Europeo de Investigación  "Athena", Ancien Theatres Enhancement for new actualites, en el que participa el Instituto Universitario de Restauración del Patrimonio de la UPV, junto con investigadores de Jordania, Argelia, Túnez, Italia y España.

Este proyecto, cuyo objetivo es la puesta en valor y conocimiento mutuo de los teatros antiguos del Mediterráneo. La intención es establecer una red de teatros clásicos en todo el Mediterráneo que sirva, en el futuro, para compartir información, actividades de promoción, además de armonizar criterios en cuanto a la utilización y valoración de estos lugares con fines turísticos y sociales.

En este sentido, uno de los objetivos principales del proyecto es reducir al mínimo el deterioro progresivo de los teatros antiguos, en cuanto a los aspectos físicos, culturales y socio-económicos se refiere, estableciendo planes de gestión adecuados.

El proyecto, que dio comienzo en el año 2009 y que se prolongará hasta 2012, se enmarca dentro del Programa Euromed Heritage IV, para la promoción del patrimonio cultural del Mediterráneo.

La Crisis obliga en el Teatro " Renovarse o Morir "

De cómo la gestión de la cultura en los Ayuntamientos tiene que cambiar.

Actualmente pueden haber compañías que hayan realizado veinte bolos en el trimestre pasado y a la fecha no haber cobrado aún ninguno, si tenemos en cuenta que entre el IRPF trimestral, las nominas de empleados, dietas, desplazamientos y alojamientos, todo se paga antes de cobrar, y que la demora en el pago por parte de un ayuntamiento puede alcanzar los dos años, las cuentas no salen o existe un cambio financiero o el teatro y la cultura no podrán subsistir.

Las Compañías están haciendo grandes esfuerzos "Aquello de renovarse o morir ", montajes sin apenas escenografía, por no llevar técnicos y así ahorrar costes, reducción de actores para bajar cahes e inclusive asumiendo todos los riesgos y realizando contratación a taquilla.

Muchos son los que también están optando por ampliar sus servicios. Si antes no actuaban en hoteles,  ahora si lo hacen,  además si pueden imparten talleres, otros han optado por el teatro infantil y así poder optar a las campañas escolares e inclusive los hay que han regresado al formato de café-teatro para poder actuar en espacios diferentes.

Si es cierto que hay que "Reinventarse, no queda otra", echar mano de la iniciativa pasa por "Trabajar más y cobrar menos" pero también es cierto que la solución pasa por empezar a gestionar correctamente sabiendo redireccionar los gastos de "Cultura" en los propios ayuntamientos, no es posible que sólo una de las partes asuma riesgos y que "la crisis" pase por dejar en la miseria a un sector que ya de por si siempre está en crisis.

Pedro Ruiz en el Teatro Olimpia en las fiestas de San Lorenzo

Escándalo en Palacio se representará los próximos días 10,11 y 12 de Agosto en el Teatro Olimpia, de Huesca.

Durante el día de ayer la Fundación Anselmo Pié Sopena anuncio que Pedro Ruiz protagonizará la programación del Teatro Olimpia en las próximas fiestas de San Lorenzo , su obra Escándalo en Palacio se representará los días 10,11 y 12 de agosto, en sesiones que comenzarán a las 22,30 horas.

Escándalo en Palacio es una obra protagonizada por Pedro Ruiz y la actriz de Barakaldo Laura Bascuñana  y donde ambos realizan un guiño mordaz y revelador a toda la clase política.

La obra que se enmarca dentro del género de la comedia, narra las peripecias de Bernard Mathieu y Paola D´Angio, una bellísima presentadora y modelo, que encarnan al presidente y la primera dama de un país sin identificar.

Está previsto que el próximo día 30 de junio, el actor Pedro Ruiz visité la capital oscense para dar toda la información sobre la obra que representará en Huesca en las laurentinas.

VENTA DE ENTRADAS.

A partir del lunes día 6 de junio, en las taquillas del Teatro Olimpia, de 12 a 13 y de 18 a 19 horas, de lunes a viernes.

Venta entradas Internet

Un proyecto de Teatro Valenciano gana un Premio Carlomagno

El proyecto "Escena Erasmus Proyect" , presentado por el Aula Escena Erasmus de la Universitat de València, ha conseguido el tercer Premio Europeo Carlomagno de la Juventud 2001 y que se entrega en Alemania. Este "Premio" tiene como objeto fomentar el desarrollo de una conciencia Europea entre los jóvenes, así como su participación en proyectos de integración Europea. Dicho Premio se otorga a proyectos emprendidos por jóvenes que fomenten el entendimiento, promuevan el desarrollo de un sentido compartido de identidad europea, y ofrezcan ejemplos prácticos de europeos que convivan como una sola comunidad.

El  << Premio Juvenil Europeo Carlomagno >> lo otorgan conjuntamente todos los años el Parlamento Europeo y la Fundación del Premio Internacional Carlomagno de Aquisgrán.

PRIMER PREMIO - United Kingdom
SEGUNDO PREMIO - Greece
TERCER PREMIO - Spain

Sabias .... qué Kabuki es una forma de Teatro Japones ?

Kabuki: El Teatro Japones de los Hombres

El Kabuki es una forma de Teatro o de arte dramático popular Japones que se caracteriza por el uso de maquillajes elaborados que llevan los actores.

La música y el baile son la base de esta expresión artística que suele estar acompañada de melodías Japonesas típicas, interpretadas por varios instrumentos de la familia del Laúd y algunos otros instrumentos tradicionales   del Japón.

La traducción literal de Kabuki significaría; "Ka" Cantar, "Bu" Bailar, "Ki" Habilidad, por lo que frecuentemente se traduce como el "Arte de bailar y cantar".

Como curiosidad decir que en este tipo de obras todos los papeles  están interpretados por hombres incluso los que corresponden a mujeres, por lo que un mismo actor se ve obligado a cambiar de ropa y personaje con relativa frecuencia en la misma representación.

El arte de representación del Kabuki  es pasado de Padres a Hijos y el entrenamiento empieza desde muy pequeños. El actor está considerado más importante que la obra y por tanto no adapta su estilo para interpretar la misma , es justo lo contrario la obra se cambia para adaptarla al estilo y habilidades del actor.

Curioso ¿No?.